贴地·飞行·见未来，国产剧类型化如何「进阶有术」丨直击“国产剧类型化”论坛

而就现阶段的国产剧来看，能够发现，经由一段时间的试探，业内逐渐找到了适合本土的类型化体式，而且建造愈发精品化。

[本文来自：www.ii77.com]

就2020年度来说，市场上降生了多部口碑与热度双丰收的高品质类型剧，好比主打悬疑的《静默的实情》《隐秘的角落》《十日游戏》，以职业为载体的《安家》、偏重女性视角的《三十罢了》和主旋律语境的《在一路》等。

这批剧集均以出色的剧情、优良的建造和光鲜的价格观率先击中垂直用户，接着凭借高口碑、富有社会商议度的话题与适配的..持续“破圈”，内容价格冲破了小众群体，与公共高频共振，发生了具有可持续成长意义的长尾效应。

值此契机，10月28日上午，一场名为“贴地.航行.见将来——国产剧集类型化的硬核思虑”的主题论坛在第27届北京电视节目生意会时代举办，该运动由首都广播电视节目建造业协会和烹小鲜联盟结合承办，旨在商量国产类型剧的市场近况和创作方式。

资深媒体影评人李星文，五元文化结合创始人马李灵珊，耀客传媒副总裁、总编审、制片人孙昊，柠萌影业副总裁兼脚本中心总监顾洁慧，剧加科技董事长王旭东——来自剧集财富上中粗俗的多位代表嘉宾配合莅临论坛，就议题畅所欲言。

运动最起头，王旭东揭橥了主题为《人文眷注与类型创作》的演讲，说到了类型片子对剧集类型化的影响，提出了类型偏整体是审查轨制下创作者、观众和指摘者三方互动迭进而形成的。

接着进入圆桌论坛的第一阶段，几位嘉宾连系比来的情形，针对类型剧的整身形势睁开了商量。首先，马李灵珊就播出情形表达了见解，在她看来，“中”字号当道成为了当下的现象。其一施展在篇幅介于片子和传统剧集“中央”的悬疑短剧，爱奇艺、五元与其他建造方配合经由量变引起质变的体式，让观众敏捷接管了短剧的形态。

资深媒体影评人李星文

其二施展在视角为“中年女性”的都会题材，她以《三十罢了》为例，提出了“中女崛起”的概念。“曩昔女性向的内容很轻易陷入大女主和甜宠的怪圈，然则到了本年，人人起头接管呈现中年女性真实状况的作品。”其三施展在以《在一路》为代表，讲述“中国”时代特点的主旋律剧集。

随后，关于剧集类型化的过程和所带来的影响，顾洁慧和孙昊离别阐述了概念。顾洁慧认为，有一些是经典戏剧类型，有一些是市场商定俗成的分类。前者显现的是创作、建造的工业化水准的周全提拔，获得市场承认用户赞赏；后者则是市场成熟、用户细分、审美多样化和个性化的时代，影视剧作品对用户需求的投石问路，公共爆品触碰着普遍的社会意理需求，垂类爆品则与圈层用户更深度互动。

类型优势的形成是用户和作品之间默契、信任和等候的竖立过程，若是给了观众更普遍、更深入或更巧妙的惊喜，若是发生了雷同互念头制，用户和类型剧之间的契约效应是很显着的。

显而易见，类型剧的提质与观众的成长相辅相成。与此同时，陪伴着建造方对于分世人群的把握愈加精准，市场也愈发走向成熟。在这根蒂上，..推出矩阵式的类型剧场，聚合垂直范畴的创作者和观众，是大情况下的产品。

五元文化结合创始人马李灵珊

然而，类型矩阵的显现实则有利有弊，孙昊认为，这是把双刃剑。“成长到该阶段，一方面有助于建造端理清作品定位和进行精准..，然则另一方面，轻易导致量产而加剧反复的竞争，也就是跟风。这也是类型化聚合带给行业的挑战，若何在深耕细分范畴的情形下做到立异，形成内部的良性竞争，或许是我们日后存眷的核心。”

进入圆桌论坛的二阶段，王旭东和三位影视公司高层离别连系西方类型片的影响和自身的头部项目，分享了对类型剧的洞察。

王旭东认为，西方类型片子应用到国内，总体有两个部门，一是类型自身的细分，对照典型的是极端的涉案剧；二是类型手法杂糅，好比像《风犬少年的天空》一般，在芳华剧中融入恋爱和悬念，又好比快节奏叙事，雷同海岩剧，让虐恋和案情相连系，以及一些相符网生内容纪律的作品，叙事线索由单一酿成双视点或许三视点。

孙昊环绕《耀客》《心术》《离婚律师》《穿越前线》等作品，分享了耀客钟情于都会题材的原因和此类剧集的创作观。“第一，都会是各类资源汇聚的经济体，涵盖各行各业的人，所以我们会选择以特定行业为进口，打开都会观众的心里感情。第二，为了最大化地竖立和观众的联络，我们着眼于小人物和常人的履历，使观众与剧中人充裕共情。第三，将来我们还会测验将生活流和悬疑流相连系，雄厚都会剧的内容。”

此外，孙昊还说到，为何主旋律题材的《在一路》会选择了单元制的形式。简而言之，内容决意形式，在时间紧义务重的前提下，经由一个大主题贯穿社会的分歧面，是最合理的方式。

顾洁慧同样谈到了对都会题材的描摹和商量。“创作者都在试图找寻更多的切入点、角度和横截面，好比《三十罢了》偏都会感情，《二十不惑》偏都会芳华，客岁的《小高兴》偏社会话题。早年的生活戏人人首要在家庭的款式里商量人和人的感情关系，而近两年是把家庭构造进一步打开，更普遍地商量人自己，人与自我、他人、城市和社会的关系。这是整体创作理念的提高，与观众的诉求步骤一致。”

耀客传媒副总裁、总编审、制片人孙昊

基于现代侦查科技的成长，破案率的提高，再做纯粹悬疑推理性的作品不太相符客观纪律。针对这点，马李灵珊指出了在现代配景下，悬疑剧能够走的两个偏向。

“一是本年风行的社会派悬疑，就像《隐秘的角落》和《静默的实情》，这类悬疑剧不是让观众找凶手，而是更深度的激发他们的感情共识，促使人人对人道和社会发生更深条理的思虑。二是将悬疑元素叠加到其他类型中，其实任何类型都有悬疑成分，好比宫斗戏，人人想看女主如何赢的。我们本年推出的《白色月光》，就是把悬疑剧的解法放到了都会感情剧里，试图做出一些冲破。”

近些年，鉴于类型剧的成长，选景也呈现出了类型化的特点。提到悬疑会想到重庆，在此拍摄的剧有《在灾难逃》《静默的实情》等。又好比，提到都会会想到北上广深，《安家》和《三十罢了》在上海取景，《二十不惑》在深圳拍摄。

对于选景，列位嘉宾也表达了一些设法。顾洁慧认为，如今的成长阶段首要是看前沿的价格观输出，北上广深作为超一线城市，经济成长水平宁文化领先，自己就是有代表性。都会剧选择在这些处所取景，时兴且有说服力。

当然，跟着一些题材切入点和商议话题的下沉，选景也会适被选择更适合的非一线城市，如今好多剧集也会前去姑苏、无锡等二线城市。此外从制片角度看，非一线城市具有必然的立异性同时节约成本。

柠萌影业副总裁兼脚本中心总监顾洁慧

在此之外，孙昊增补到，内容决意形式，选景既要包含对制片的要求，同时也是相符剧情，更好的让观众进入到创作者想传递的情绪中去。好比《穿越前线》在深圳鹅城中村拍摄，如许的处所能够很好的施展电竞小伙对这个范畴的疑心。再好比《隐秘的角落》在湛江取景，看的时候就会感觉皮肤上附着咸湿的海风。

针对《隐秘的角落》和其他悬疑剧的取景，马李灵珊做了进一步的注释。她讲到，选景的身分好多，首先是硬尺度，若是脚本里明确写了城市有江，那么制片方只能环绕江河沿岸寻找。

其次是还有考虑本地的制片情况，好比外联和群演的前提。而重庆因为地舆构造的复杂性，自然就适合拍一些追逐的戏，然则因为作品繁多，能取的景几乎被用尽。团队也会适被选择其他区域，好比《白色月光》是在青岛取景。将来他们还会去武汉、西安、东莞等地进行勘景。

剧加科技董事长王旭东

王旭东则向业内总结呼吁，影视行业250万从业人员，200万在北京，创作者更应该走出去，用脚带着眼睛去选景，打开眼界，立异才有根本。

在初期阶段，类型剧的选景要适配内容，而在后期的..更是如斯，其体式正如孙昊总结，一借题施展，轻易激发共识或许争议的点，能够进一步放大。二是亡羊补牢，把一个看似轻易引起负面计较的点实时改正。三是激发互动，宣传小伙伴一边向建造方供应观众的反馈，一边把创作者的初志实时传递至观众。

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