半泽直树只是表情包？那你是真不懂颜艺演技

2020-08-13 14:43:45

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大和田与半泽直树的最终僵持。/ 《半泽直树》

是二次元文化融入了实际，实际也因二次元题材的特征而变了式样。超高人气的作品被翻拍成真人版搬上屏幕，为了最大限度示意二次元世界里脚色的性格特点，演员平日会还原特定情形下动漫人物面部极端扭曲的模样。

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谁人喊着“以眼还眼，加倍奉还”的银行人员半泽直树，带着一张张咬牙切齿的脸色包，回来了！

在尊卑秩序非常严厉的..社会，半泽直树只有爬得更高，才能让有着杀父之仇的上司大和田下跪报歉。第一季在大和田用尽全身气力演绎“注铅式下跪”时戛然而止。

大仇得报却仍然前途凶险的气氛被衬托到极致，紧凑的剧情，精湛的演绎，也使得2013年的《半泽直树》最终以42.2%的成就，从新书写了21世纪日剧收视率的最高记载。

时隔七年，第二季不负众望，这个把喜怒哀乐都写在脸上的硬核汉子，和那些把“我是恶徒”写进每一条褶皱的反派大叔，为观众呈现了一场世纪大战，颜艺盛典。

与这部热潮迭起的职场剧同时回来，进献出大量颜艺脸色包的，还有爆笑热血剧《我是年老大》稀奇篇。..把脚色夸张的脸色转变统称为“颜艺”。这恰是演员们八仙过海各显神通，展示本身高明的脸色手艺以及运动五官的时候。

明明能够靠脸吃饭，却非要挤出脸色包，翩翩美少年倒是如许的画风：

用力过猛，一向是演员的大忌，日剧演员却甘愿在这条路上走下去，观众也甘愿看他们在电视上咬牙切齿，耍宝卖萌还不觉反感。岂非真是隔了一层文化滤镜，外国的月亮就要圆一些吗？

同为脸色包，

有演技和没演技不同大了去

首先我们来说说，靠脸色包出圈的日剧，真的毫无演技吗？

观众憎恶看到嘟嘴怒视，输出端赖吼的表演。比起面瘫式表演，感情不敷，脸色来凑，稍显敬业，但我们照样没法子和脚色竖立感情的联络，甚至还会瞬间出戏，凄惨痛惨的气氛，一秒布满喜感。

说到这个话题，我们的国产剧可进献出太多“演技炸裂”的名排场了。吴亦凡在《致芳华·本来你还在这里》里的怒吼表演，《极光之恋》里的马可转圈圈，随便哪一个拎出来都是令人瞠目结舌的水平。

怒吼的吴亦凡。/《致芳华·本来你还在这里》

连自带路分缘的杨超越比来也因怒视式表演被网友指摘“毫无魂魄”。

怒视的杨超越。/《且听凤鸣》

..演员也时常使出全身解数来安置本身的五官，可为什么我们没有出戏，反而能接住如许鼎力气抛射过来的感情负担？照样说，我们看待外国演员的立场加倍包涵？

观众的眼睛是雪亮的，表演真和国籍无关，同为脸色包，有演技加持就是感情爆裂，没有演技加持分分钟就沦为了处刑现场。

究竟演员喜形于色的脸色只是冰山上的一角，没有冰下结子的感情冰基，脚色就像孤零零漂流在海上的碎片，头重脚轻，天然风趣好笑。

和中国的艺术联考分歧，..并没有“艺考”与“科班身世”这些概念。开设表演的艺术院系很少，演员的培育机制也没有娱乐大国韩国那么成熟。这里没有花样尺度的框架教你应该怎么笑，怎么哭，怎么气愤又怎么高兴。

如今活跃在镜头眼前的..演员，好多都是从大学的乐趣剧团起步，再一步步进入专业的剧团实践进修，后来才转战电视。

恰是因为演员培育体系的缺位，活跃在屏幕前的演员有了更多自我索求的机会，比启程式化的表演，他们更愿意去深挖脚色背后的感情，维妙维肖，是演员的自我教养。

在..，演员被称为“俳优”，这个词语源于中国古汉语，意为惹人饮茶失笑或许替他人沉痛的人。这两点，堺雅人用一个微笑就做到了，被誉为“喜怒哀乐都用微笑来表达”的国民俳优。

进展将脚色演得维妙维肖的堺雅人。

堺雅人成名前是早稻田大学中国文学专业的学生。因为表演乐趣他到场了大学“东京ORANGE”剧团，凭借超卓的洞察力成为剧团的招牌演员并活跃于舞台。

演员该当竖立起本身与脚色的联络，若何顿挫顿挫，若何喜怒哀惧，这是脚色的信念感。如许的立场显然传染了整个剧组的工作人员，新垣结衣透露本身也有对戏的压力，为了接住戏扮好Legal High里古美门律师的冤家仇人，只有抛开羞辱心，进入到演员的世界。

新垣结衣在采访中谈到本身冲破自我塑造新脚色。

一个好演员能够演好本身的脚色，但一群势均力敌、有来有往的演员聚在一路，才有了剧组的魂魄。堺雅人的老同伴香川照之，借力打力，用怒的脸色传达喜怒哀乐。凭借《鬼子来了》与我们结缘，那句气愤的“年老大嫂过年好”让中国观众笑了几多年。

香川照之用怒之技法给人捧腹大笑的感受。/《鬼子来了》

熟悉香川照之的粉丝会亲切地称谓他“香川叔”，是因为他真的够格。我们喜欢《暖》里无言胜有言的哑巴，跟着《盗钥匙的方式》里憨钝的失忆杀手与实际过招，在《半泽直树》里见识黑化上司。提到像香川照之一般的演员，我们会天然想起被他们演活了的人物，是那些咬牙切齿脸色背后的浓烈情绪。

香川照之怙恃都是歌舞伎演员，本身也在舞台上摸爬滚打数十年，舞台感被镜头极或者放大，杀鸡用牛刀，天然有了料想之外，情理之中的结果。

演员代表作只有几个脸色包当然是好笑并且心虚的，就像张雨绮那句“颜值是颜值，买卖是买卖”，心里拎得可清了。在人人都可成名的时代，一浪接一浪扑腾过来，没有沉淀下来的泡沫，被拍在沙漠滩上，是没有声响的。

所以别再把脸色夸张的演员一概而论了，专心钻研的天然吐露和程式化的脸色摆布，中央也许隔了一千个“金扫帚奖”影帝影后的距离。

可萌可燃可夸张，

与一本正经的社会临时息争

不露神色，素来是我们脸色治理的准则。前人推崇不喜形于色，明明城后空无一人却还要面不改色，对敌抚琴，樯橹灰飞烟灭，不外说笑以对。

诸葛亮自导自计，人生如戏，演空城端赖演技。/ 《三国演义》

演员同样如斯，心里即使有暴风巨浪，脸上也要绷住，切忌用力过猛。评价演员的演技，不是看他调动了几多块脸色肌，而是视察每一个脸色背后由情绪牵动的微妙转变，是否细腻雄厚，用起码的表演，讲最多的故事。

社会更是如斯，无论在职场照样平常生活中，人们习惯了戴上一本正经的面具，做一个情绪不乱的成年人，是最平安的事情。

只是脑中那根弦绷在外绷久了，回家也该松松。对于好多深受二次元文化影响的年青年头人而言，卸下疲惫的假面，打开电子设备，他们更甘愿进入热血又中二的动漫世界，忘怀一天的社牲..，释放本身的情绪。

1920-2017年历代..漫画改编真人作品数量统计表 / 《..漫画改编真人片子破壁趋势下二次元文化气势研究》

..作为漫画大国更是如斯，狂热的影视财富和年青年头一代的娱乐新需求给..动漫改编真人片子注入了新颖血液。二次元文化冲破二维平面，虚拟和实际，小众和公共，亚文化和主流文化的壁垒被逐渐打破，面朝更普遍、更雄厚的观众走去。凭据..片子票房统计，..票房跨越50亿日元的前50部片子中，有22部为动画片子，而漫画改编真人片子占了7部。观众用脚投票，..漫画改编真人片子受到..公共的喜爱，经由多年的成长，成了..公共常见的片子题材。