西方与民族，大众与小众，影视音乐在“雅”“俗”间不断变迁

一开始我国的影视音乐深受西方音乐影响，随后电视剧诞生，电影代际更迭，影视音乐在演变过程中，又不断地民族化和通俗化，成为大众娱乐中雅俗共赏的重要一环。而如今，我们又能感受到影视作品中，小众音乐正在赢得更多的青睐。

那首著名的《送别》，是受到西方音乐影响的代表作。这首作品自1915年诞生以来，被应用到不同年代的多部电影之中，如1963年的电影《早春二月》和1983年的电影《城南旧事》，再如《让子弹飞》和《厨子戏子痞子》。

“长亭外，古道边，芳草碧连天；晚风拂柳笛声残，夕阳山外山；天之涯，地之角，知交半零落，一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

《送别》的歌词出自李叔同之手，是西方音乐和古典文学结合的典范，歌词婉约精致，节奏朗朗上口，意蕴无穷。

曲调则取自约翰·庞德·奥特威作曲的美国歌曲《梦见家和母亲》。李叔同在..留学时，..歌词作家犬童球溪采用《梦见家和母亲》的旋律填写了一首名为《旅愁》的歌词。而李叔同作的《送别》，则取调于犬童球溪的《旅愁》。

不光是《送别》，从整体来看，近代中国电影音乐先后受到了西方歌剧音乐、爵士乐和进行曲的影响。初期电影音乐偏爵士风，从经典电视剧《情深深雨濛濛》中依萍演唱的歌曲中，我们大致能感受到歌舞结合的“大上海”曲风风靡一时。

随着抗战进入关键期，群众革命热情高涨，“天下兴亡，匹夫有责”，电影音乐往往一曲两用，既是主题曲或插曲，又发挥宣传动员之功能。

革命时期的歌曲，融合了国际革命歌曲和西欧进行曲的风格，剧作家田汉和音乐家聂耳成为电影音乐上的黄金搭档，《毕业歌》《义勇军进行曲》为代表作。

由田汉作词，聂耳作曲的《毕业歌》是1934年中国第一部以有声电影手法创作的影片《桃李劫》的插曲，同样，《义勇军进行曲》是1935年的电影《风云儿女》的主题歌，铿锵明亮的曲调和激越有力的节奏，口语化的散文歌词，都非常适合宣传动员。

改革开放后，我国的文化事业进入了新的历史发展时期，影视既是民众精神娱乐的重要组成部分，又是文化自信和民族自信的招牌。因此，一方面突出自己的民族特色，一方面和国际接轨，不论寻找民族文化和国际文化的切入点，也就成了这段时期影视音乐的主调。

从80年代开始，四大名著接连被搬上了电视荧屏，与之相关的影视音乐一直激荡着观众的灵魂。86版《西游记》，闫肃作词，许镜清作曲，二人包揽了该剧大部分音乐。如片头曲《云宫迅音》，由许镜清做曲，这首曲子用了弹跳式的电子乐，东方的编钟、琵琶和古筝，西洋管弦乐中的竖琴、小提琴，还有西洋异域风情的手鼓等，加上空灵的女声哼唱，为观众营造了一个缥缈迷幻的西游世界。

《红楼梦》的作曲哀婉清丽，由作曲家王立平完成；谷建芬和王健携手创作了《三国演义》片头曲《滚滚长江东逝水》和片尾曲《历史的天空》，分别为杨洪基和毛阿敏演唱；刘欢演唱的《水浒传》的主题曲《好汉歌》家喻户晓，由作曲家赵季平创作。

这四部电视剧配乐，因其自带的古典文学基因，大量使用民乐，整体上走高雅路线，加上那个年代的创作者们靠着一份情怀呕心沥血地创作，音乐质量非常高，传唱经久不衰。

当代电影配乐，不得不提的名字是赵季平，他的配乐跟第五代导演的电影密不可分。陈凯歌的《黄土地》《霸王别姬》，张艺谋的《红高粱》《大红灯笼高高挂》《活着》《秋菊打官司》的电影配乐，均为赵季平作曲。